miércoles, 5 de noviembre de 2014

Tiempos modernos, análisis crítico.

Como en otras películas de Chaplin, se tratan los problemas a través de la COMEDIA, un género muy importante en toda su filmografía; pero además tiene algo de drama, también destaca el amor, pero en general lo primero que todos vemos es que es una comedia, a todos nos hace reír. 

Tiempos modernos - Chaplin (video)

Chaplin empieza, trabajando en una industria de obrero. Las condiciones son penosas: tanto físicas (trabajo continuo durante horas, poco remunerado), como psicológicas (el hombre es tratado como una máquina) más en la producción, el trabajo en sí no tiene ningún incentivo, y son tratados de forma vejatoria. Hay en esta parte de la película numerosas escenas como el que le pica y al arrascarse provoca la distorsión de la cadena, y otro en el que inventan una máquina para comer, para intentar conseguir el mayor beneficio (ya que la hora de la comida disminuye el rendimiento total). Chaplin, a causa de ese trabajo continuo e inhumano, le da un ataque de locura y le tienen que ingresar en un manicomio. Al poco tiempo sale a la calle y se encuentra (una vez curado del ataque de nervios), sin empleo y sin un lugar donde vivir ni nadie a quien acudir. Quizás sea esto por lo que, recordando esta situación en el futuro y en la cárcel sepa valorar la alegría que da tener alguien al lado e intentar superar juntos los problemas.

Más tarde conoce a otra vagabunda con la que compartirá sus casi siempre desgracias y algunas alegrías. Esta está interpretada por la que será su compañera dentro y fuera del rodaje: Paulette Goddard. Con ella vive el hambre, la espera de ella cuando él regresa a la cárcel, el trabajo de él como guarda de seguridad en unos grandes almacenes, el empleo en un garito de espectáculos y la ilusión de una vida nueva, cercana pero sobretodo digna

Desde un principio, la película refleja las condiciones inhumanas de trabajo de los obreros, donde no existe un lugar cómodo para la hora de colación, ni una silla para descansar, a pesar de la larga jornada de trabajo que deben cumplir por un bajo salario, reflejando la profunda injustica social de la época. Incluso, esto se puede evidenciar con la excelente escena de la máquina de comer que le ofrecen al dueño de la fábrica, mostrando sus virtudes respecto al ahorro de tiempo, para sistematizar incluso la hora de colación, en pos de conseguir la máxima producción.
  Chaplin se enloquece con su trabajo, es decir se encuntra alienado,Entonces, no le alcanza el tiempo para pensar, ni menos para comer o fumarse un cigarro en el baño, todo para no detener el objetivo de alcanzar una máxima producción, que es lo más importante en las economías desarrolladas bajo un capitalismo en expansión. Y aunque se quisiera, las pantallas de televisión vigilantes son intimidatorias para quienes piensen tan sólo descansar un momento.
La crítica a los métodos de trabajo y producción es evidente en el film: cada escena representa el avance de la tecnología en detrimento de la salud mental de los trabajadores –y muchas veces también de la misma productividad-.

Desde la perspectiva del marxismo, el trabajo en las sociedades capitalistas es siempre un trabajo alienado de raíz. Dicha alienación se manifiesta en dos planos. Por un lado en la relación del obrero con lo que produce: el objeto de su trabajo le es ajeno, trabaja para percibir un sueldo insuficiente y produce para otro que le paga. Por otro lado, en la relación del obrero con el proceso de producción: el obrero no se afirma mediante su trabajo sino que se niega a sí mismo, ya que no se trata de una labor voluntaria sino impuesta

  En cuanto a la relación con la tecnología, se puede ver la interacción del jefe con sus empleados a través de las cámaras de seguridad; otra innovación tecnológica, que anteriormente fue mencionada, la ''máquina de comer'', donde se busca que el obrero no pierda tiempo en los descansos para alimentarse y de esta forma generar más producción. Bajo el supuesto que la revolución tegnologica hace mas fácil el trabajo de las personas, se sabe que simplemente las hace aun mas esclava de los trabajos monótonos y estresantes, donde deben soportar la presión de las autoridades con el objetivo de cumplir su labor de la mejor forma por el temor de perder su trabajo, en un contexto donde todos son reemplazados, y por ultimo, se es victima de la vida acelerada que da la sensación que el tiempo no alcanza para nada.
Indudablemente, el grupo de obreros que presenta este film, se puede asociar con el concepto de multitud, un grupo de personas, cada vez más numeroso, son visibles, están presente físicamente en un lugar, no permanece en el tiempo, ya que sus integrantes no tienen un lazo de unión. Este grupo de personas es pasivo frente a un mensaje.
En este film, también se puede ver la mirada despectiva de los burgueses hacia la multitud, por ejemplo, las malas condiciones de trabajo en la fábrica.

Reparto:
  • Charles Chaplin (Obrero de la fábrica)
  • Paulette Goddard (Huérfana)
  • Henry Bergman (Propietario Café)
  • Stanley J. "Tiny" Sandford(Big Bill/Trabajador) 
  • Chester Conklin (Mecánico)

Carácteristicas de los personajes:

  • Como principales personajes, Charles Chaplin, un bondadoso compañero con los obreros de su clase, cuando no le pierden los estribos, soluciona los problemas que en el fondo son trágicos y son verdad con un gran punto cómico. Charlot actúa de forma que resulta cómico porque muchas veces la ignorancia y la casualidad forman un gran equipo. Ayuda siempre que puede, y si se lo propone lucha por sus sueños…o lo intenta (no llega a conseguir la casa que le prometió a la chica).

  • Paulette Goddard, la huérfana, al principio su aspecto y su forma de actuar la hacía parecer fría y dura, la expresividad de su cara me daba esa sensación de dureza, pero no es así, es bastante buena intenta ayudar a su padre con la comida para su familia, ella sufre una evolución en la película al igual que Chaplin.
  • El dueño de la fábrica, es un señor bastante serio que lo único que quiere es más producción en menos tiempo, exigiendo continuamente más trabajo, menos descanso, mientras él, tranquilamente en su despacho haciendo puzles, leyendo el periódico. Como típico empresario capitalista.
Director: 
Charles Spencer «Charlie» Chaplin (Londres, Inglaterra, 16 de abril de 1889-Vevey, Suiza, 25 de diciembre de 1977) fue un actor, humorista, compositor, productor, director y escritor británico. Adquirió popularidad gracias a su personaje Charlot en múltiples películas del período mudo. A partir de entonces, es considerado un símbolo del humorismo y el cine mudo. Para el final de la Primera Guerra Mundial, era uno de los hombres más reconocidos de la cinematografía mundial.

Sus padres también estuvieron relacionados al mundo del espectáculo, especialmente al género del music-hall. Chaplin debutó a la edad de cinco años, reemplazando a su madre en una actuación. Para 1912, ya había actuado con la compañía teatral de Fred Karno, con quien recorrió diversos países.

Contexto Hustórico: 


Esta película se desarrolla en un contexto de expansión «intercapitalista» conocido como «taylorismo» y «fordismo» (de los «inventores» de los sistemas de producción «en serie», Taylor y Ford), que intentaron aumentar la productividad a través de la producción en una línea de trabajo dividida individualmente en funciones muy específicas para cada obrero, para reducir costos, aumentar la velocidad de producción, eliminar la comunicación entre los trabajadores (aislarlos entre si), cronometrar el tiempo exacto que insumía cada etapa de la serie de fabricación de un producto (para suprimir etapas «improductivas»), en fin, en la «maquinización» de los obreros industriales que se produjo en las últimas décadas del siglo 19 y las primeras del siglo 20 (alrededor de 1890 a 1910)

Tiempos Modernos es una excelente crítica y una impecable sátira de ese «estilo» demencial de trabajo «eficiente»


En conclusión, se puede observar la forma de trabajo de aquella época, con muchos detalles, y tratados con mucha ironía (para evitar la censura), refleja bien la época, ya que muestran escenas de manifestaciones, las condiciones de los trabajadores, etc. Nos ha gustado mucho, porque nos llama la atención como trata algunos temas muy irónicamente, supongo que para evitar la censura, y como se puede decir y denunciar tantas cosas de la sociedad de esa época, sin “hablar”. Me parece un director admirable, y no solo por esta película.
Además, podemos relacionarlo con la actualidad porque muestra muy claramente las pésimas condiciones de trabajo de las personas y la falta de derechos-se conocen muchos casos de trabajo ilegal o en negro donde el empleador hace lo que quiere con sus ''empleados''-. Estas personas son víctimas de empresas multinacionales-por ejemplo- que buscan mano de obra barata, los empleados no tienen otra mejor opción que acceder a esos puestos de trabajo ya que sus condiciones de vida e ingresos son precarios.
Otra relación posible es la de alienación del trabajador, y lo relacionamos con la dependencia de países periféricos hacia los centrales, que dependen de las reglas de juego que impongan los países capitalistas. El poder se centra en aquellos países que tengan concentración de riquezas, y los países periféricos se ven obligados a obedecerlos.




En 1938, Chaplin comentó en una entrevista:

"El desempleo es la cuestión más importante... la introducción de las máquinas en el trabajo debería ser de ayuda a la humanidad, y no una fuente de tragedia dejando a la gente sin trabajo".